Animals

Chaque année, le collectif "Glaneurs d'images", réunissant des photographes amateurs et professionnels plus ou moins aguerris, propose une exposition itinérante sur un thème choisi. Le cru 2011-2012 fait escale à la galerie du Cercle tout le mois de janvier 2012. "Animals" présente une trentaine de photographies autour du thème des animaux...

Au pied du mur

A partir du 9 décembre (date modifiée pour des raisons techniques), les photos "Au pied du mur" seront exposées jusqu'au 31 décembre sur les murs de la galerie du cercle.

ALSEA expose

Du 8 au 27 Novembre 2011, les jeunes de l'ALSEA de Moissannes exposent leurs travaux. Deux séries de photographies argentiques tirées en Noir et Blanc présentant les villages de Cheissoux et Moissannes sont proposées. Un travail collectif de qualité qu'il ne faut manquer, ne serait-ce que pour encourager les photographes à poursuivre leur effort.

BISTROTS PHOTOS

Le nombre d'expositions proposées aux amateurs de photos est en constante augmentation et il est bien souvent difficile de les visiter toutes. De surcroit, une exposition est à sens unique: l'artiste présente sont travail aux visiteurs qui l'apprécient ou non, mais sans pouvoir vraiment en discuter avec l'auteur.
Les bistrot-photos sont un concept novateur en la matière : les artistes présentant leurs travaux sont présents et expliquent leur cheminement. Le débat est libre peut (doit) s'installer entre les photographes et les visiteurs, permettant de mieux comprendre et peut-être de mieux apprécier les photos présentées.
De plus, tout le monde peut venir avec ses propres photos sur le thème choisi pour en discuter. Une nouvelle manière d'aborder la relation artiste-spectateur... une "exposition" interactive à ne pas manquer...
Le tout autour d'un verre...

Les avions du Bonheur

Chaque année, l'aérodrome de Saint Junien offre ses installations à la dernière Fête Aérienne gratuite en France. Légend'Air, c'est son nom, est l’œuvre d'une tribu "d'attardés" venus du passé, qui croient toujours dur comme fer qu'avec de la passion et un "coeur gros comme çà" on peut déplacer des montagnes... Et le pire, c'est qu'il y parviennent...

Là preuve?... en septembre 2010, ils ont réussi à présenter plus de 40 avions anciens, dont certains modèles uniques, tous en état de vol, à 30000 amis d'un jour...
En 2005, ils faisaient rire les "c'est-impossiblistes"... en 2007 ils les faisaient sourire... en 2009, ils les ont fait taire... en 2010 ils ont rempli 30000 paire d'yeux de rêves et de bonheur...

Les cinq photographes "accrédités" par l'organisation nous présentent leur vision de cet évènement unique en France...

Légend'Air 2011 se tiendra les 10 et 11 septembre à Saint Junien...

Textures

Pour ceux qui auraient raté cette expo, les photos de Michel BOUT sont exposées à Music Passion - 26 Av des bénédictins à Limoges - du 05 juillet au 31 Aout...


Michel Bout se définit lui même comme un "photographeur"... un faiseur d'images... Son exposition "Texture" présente une trentaine d'images qu'il est bien difficile de présenter en quelques lignes. Son style peut plaire, ce qui est mon cas, ou agacer, mais il ne laisse pas indifférent. Laissons l'artiste se présenter lui-même:

Je ne suis pas un photographe ! Tout juste un « photographeur » et ma pratique photographique est surtout empirique…………

Mon travail : « Photos » ou… «Images », vaste débat !
Mon inspiration : sujets naturels, anodins, usuels, quelconques, ordinaires, tous m’interpellent !
Par la magie du post-traitement, les curseurs deviennent pinceaux… !

Que mes photos plaisent ou ne plaisent pas, là n’est pas l’important ; l’important est qu’elles ne suscitent pas l’indifférence.

Si ce que je vous présente vous interpelle, dans un sens ou dans un autre, alors là, j’estimerai
avoir réussi !

Une petite visite s'impose pour vous rendre compte par vous même...

Vincent Ferron

C’est à la suite d’un problème de dos que le destin a conduit Vincent Ferron vers la photographie, par le biais d’un bac professionnel photographie dans un centre de reconversion professionnelle à Limoges.
Au début il photographiait la rue, les passants, la nature... Jusqu’à ce qu’un ami lui fasse découvrir une tannerie désaffectée. C’est dans ce lieu qu'il s'est senti à l’aise avec son appareil photo! Il s'est vite rendu compte que l’utilisation d’un trépied était indispensable pour ce genre de photographie : la faible lumière force à travailler en temps de pose relativement longs (de 1s à 30s). C’est une façon différente de travailler, plus longue qu’à main levée mais permettant de soigner les cadrages ainsi que les compositions. Dans ces lieux, il s’intéresse surtout à l’architecture et la végétation mais aussi à l’impact du temps sur les structures.
Il accorde autant d’importance à la prise de vue qu’au post-traitement. Cela lui permet d’effectuer un travail précis sur la colorimétrie, les virages partiels ou la superposition d’images, lui permettant ainsi de garder une certaine cohérence dans les séries d’images.

Désertification
Usines, manoirs, immeubles, châteaux, hôpitaux...
L’exploration de lieux abandonnés est une expérience particulière. Tout d’abord il y a ce silence, parfois troublant. Un calme sans vie où le temps semble s’être arrêté, laissant quelques souvenirs figés d’une vie antérieure : vêtements soigneusement pliés sur une chaise, documents administratifs, cartes postales égarées sur un bureau, photographies familiales accrochées aux murs. Tous ces éléments, ces indices, permettent quelques fois de rêver une vie passée dans ces lieux.
La photographie me permet de retranscrire les émotions ressenties au cours de ces explorations interdites, notamment cette forte impression de solitude qui s’en dégage. C’est également pour moi une recherche basée sur l’impact du temps face à l’architecture. La végétation recouvre peu à peu sols, murs et plafonds, les peintures s’écaillent. Les planchers s’affaissent lentement pour finalement ne laisser qu’un squelette architectural, une sorte de fantome engloutit par la nature et oublié de tous.

Martine Bout-Matuszewsky

Demander à Martine de parler d’elle même et de son travail est « Mission Impossible ». De nature sauvage et réservée, elle est déjà étonnée que quelqu’un puisse montrer quelque intérêt pour son œuvre….

Si vous la cherchez lorsqu ‘elle est en action photographique, observez bien où vous mettez vos pieds …. Regardez à ras de terre, scrutez les hautes herbes, examinez les buissons ; aussi insaisissable , aussi discrète que les petites bêtes qu’elle traque, elle échappe au regard et se fond dans le paysage.

Amoureuse de la nature et de la photo « macro » (entre autres) , elle travaille uniquement avec son D300 et son fidèle vieux 105 Micro-Nikkor (non VR), en mise au point manuelle et à main levée. Pas de trépied ou autres gadgets !

Toutes ses photos sont prises sur le vif et en lumière naturelle (la lumière, son obsession) ; elles ont nécessité des centaines d’heures de travail sur le terrain et une patience infinie.

Cette exposition est à ne manquer sous aucun prétexte ; vous allez découvrir les insectes sous un nouvel angle et lorsque vous en ressortirez, votre regard sur le petit monde qui hante nos jardins et nos campagnes aura changé.

Martine Bout-Matuszewski est membre du collectif de photographes Photolim87.

Ombres et Lumière

Pour sa deuxième exposition Thématique, la Galerie du cercle, en partenariat avec le collectif Photolim87 ont choisi "Ombres et Lumière". Cette fois encore, une vingtaine de photographes ont eu carte blanche pour s'exprimer autour de ce thème. Le résultat est à la hauteur du sujet : de la couleur, du noir et blanc, du classique, de l'inattendu... 20 styles différent au service d'un sujet unique.

Gouttes à Gouttes

Roland Niort n'est pas un photographe facile à présenter, tant il est insaisissable:
Insaisissable physiquement, tout d'abord. Il suffit de lui demander de parler de lui pour qu'il prenne ses jambes à son cou...
Insaisissable photographiquement, ensuite... Pour le surprendre en plein travail, pas d'autre choix que de chausser une bonne paire de bottes et d'aller fureter du côté de sa Creuse...
Insaisissable artistiquement, enfin... On l'attend du coté des photos de gibiers ou d'oiseaux... et c'est autour de quelques simples gouttes d'eau qu'on a la surprise de le trouver posté... des heures durant, à attendre que ces capricieuses veuillent bien...
Le travail qu'il nous présente lors de cette exposition est un monument... à ne rater sous aucun prétexte... Pour le visiteur, il y a un Avant "Gouttes à Gouttes"... et un Après... votre vision des gouttelettes d'eau sera à jamais modifiée...

Les artistes de Quorum exposent

Cinq ans… Cinq ans déjà que nous avons eu l’idée un peu folle de faire entrer les artistes du pinceau dans l’antre des étoiles de la raquette… Cinq années pendant lesquelles, grâce à la fidélité de tous les protagonistes, notre rendez-vous est sagement monté en puissance…

Nous voilà adultes. Les installations dont nous disposons ne nous permettent pas de présenter plus d’une douzaine d’artistes. Mais le nombre n’est pas, loin s’en faut, le critère essentiel de réussite d’une exposition. L’imagination et la convivialité restent, à nos yeux les deux ingrédients principaux d’une mayonnaise réussie.

Et cette édition 2011 n’a rien à envier à ses ainées… Après la peinture, la photos et la sculpture, nous avons fait cette année une place de choix aux émailleurs de la commune.

Notre ami Michel Chabrely a réuni ses amis pour nous offrir le meilleur de leurs travaux, sans oublier Isabelle Blanchon, fidèle au poste pour la cinquième fois…

Coté photo, nous avons essayée de donner dans l’originalité créative. Florence Reynaud nous offre ses magnifiques montages équestres résultat de centaines d’heures de travail, Pierre Berland nous emmène flâner sur les côtes de l’Atlantique, Jean Pierre Neymond nous conduit aux confins de la photographie et de la Création graphique avec ses photos-graphismes…

Alain Fradet, peintre l’Air, a cette année encore répondu à notre appel avec des aquarelles inédites, parmi lesquelles ont notera l'original de l'affiche du prochain Légend'Air en Limousin. Robert Frugier, fidèle de la première heure est toujours fidèle au poste.

On ne présente plus Any Neymond dont les aquarelles nous ravissent chaque année.

Monique Favrot, peintre provençale nous propose sa vision du midi.

La petite dernière… Nathalie Bloch expose au Cercle pour la première fois et nous somme particulièrement fiers d’avoir réussi à la convaincre de se joindre à nous.

Une fois encore, je remercie donc tous ceux qui, à titre individuel ou administratif, ont cru au succès de notre pari et l’ont soutenu et je souhaite à tous de prendre autant de plaisir à parcourir cette exposition que nous en avons eu à la monter.

JPN